国产科幻无限好,只是改编未启时——那些适合改编的国产科幻小说

常熟幸福蓝海影城 2018-02-07 10:34:02

科幻小说一直是科幻电影的大金矿,欧美当下很多科幻电影就改编科幻黄金时代的小说,简单的说,我们现在为之惊叹的奇观,其实几十年前就已经出现了,包括超级英雄以及原创IP,或多或少都从经典科幻借鉴了很多想法和构思,足可见欧美经典科幻小说的魅力所在。




反观中国科幻小说,80年代前后中国科幻经历了“精神污染”事件的严重影响,差点就此夭折,之后在《科幻世界》《科幻大王》等一批老编辑的苦苦支撑之下,中国科幻才渐渐复苏,并且挖掘了一批相当有实力的科幻作家,出版了一批国内科幻迷心中的经典,但奈何当时中国的科幻圈子太小,这些作品无法广泛传播开来。


虽然有些小说与国外相比在叙事和语言上还存在不足,但本质上来讲,科幻的核心光芒并不暗淡,借用姚海军的一句话“这是土豆牛肉与牛排的区别”,我们开始有了属于自己的故事和表达方法,读者看到中国人也可以拯救世界,外星人也会说汉语,并且随着一代代有才华额科幻作家出现,中国科幻小说也越来越会讲故事。今天我们就来谈一谈个人认为那些适合改编科幻电影/剧集的中国科幻小说。


丨刘慈欣系

说中国科幻,就不可能绕开刘慈欣和《三体》,但很多人并不知道,距离《三体》真正大火大热起来,《三体》第一部已经出版了将近十年,这期间刘慈欣还写过很多不错的其他作品。所以,今天我们不谈《三体》,《三体》还未上映就有些被过度消费了,甚至对科幻小说的创作趋势都产生了一定的影响,剖析《三体》的内涵的东西也太多,所以无需赘述,交给时间检验即可。



刘慈欣写科幻小说的想法很简单,在一个晚上打牌输光了一个月的工资,刘慈欣就觉得自己不能在这样了,得干些有意义的事,然后决定还是去写自己热爱的科幻小说吧,从在科幻世界发表《鲸歌》就揭开了刘慈欣时代的序幕,那是一个刘慈欣在《科幻世界》银河奖大放异彩时代,写出了无数经典短篇的时代,个人认为而这其中许多比《三体》更适合改编电影。


《科幻世界》连载《三体》的插图

丨《流浪地球》

这篇小说在当年的科幻年会上,很多其他作者都觉得,刘慈欣把一个长篇的体量,浓缩成了中短篇,甚至节奏上有些赶,但读者群体中的感受基本就是两个字:震撼!可见这篇小说信息量有多大。


因为刘慈欣自己说过,他深受俄罗斯文学的影响,所以他笔下的世界虽然空灵,甚至有些疯狂,但还是给人大地一般的厚实感,仿佛这些事情就发生在不远的未来,而《流浪地球》就是大刘作品特征的一次集中展现。其实故事很简单,即使我剧透给你,也不会影响阅读的快感——太阳逐渐要变为红巨星,膨胀扩大,最终会吞噬地球,所以地球上的力量联合起来,准备把地球推出太阳系,寻找适合人类生存的新家园,一场异常宏大的冒险就由此开始。


《流浪地球》的故事很简单,线索也不复杂,非常适合改编电影。首先,故事的背景很宏大,小说本身就很具有画面感,想法也是之前科幻片中从未出现过的,如果特效过关的情况下,视觉效果一定非常震撼,具有了一部科幻电影博人眼球的要素;其次,小说的故事性很强,相比《三体》拍摄难度要小的多,因为三体是群戏,要同时表现很多人物相对极端的性格,而《流浪地球》的话,如果忠实于原著,从主角幼年的视角逐渐展开,随着主角成长,世界观也可以慢慢宏大起来,加之小说的情节非常紧凑,大场面描写非常之多,电影中只要对这些故事做好取舍,其实无需对结构做较大改动。


最后,《流浪地球》的构思非常具象化,很适合银幕改编,怎样理解具象化,举个例子《三体》中的“宇宙社会学”、“猜疑链”就很难用图像表现,很大程度上要依赖于演员的表演或者旁白的解释,仅仅依靠画面是无法让观众深入理解的,而《流浪地球》中不存在这样的情况,反物质武器,地球发动机,地下岩浆融城,包括最后的太阳巨变,所有的有关硬科学的关键情节都可以直接表现出来,考虑到很多观众都是不看小说原著的,所以这样的情节设置在科普科幻背景的前提下,很容易吸引到普通观众,既好看又便于理解。


丨《吞食者》和《诗云》

这两篇为什么拉在一起说,因为这两篇建立在同一世界观中,而且剧情有着一定的关联性。先说《吞食者》,本篇又叫《人和吞食者》,故事其实很老套了,100年后外星人要来毁灭地球,还派出了一个使者来告诉人类,你们肉质不错,将来要被圈养起来,人类提出要把月球建造成最后的避难所,一场博弈就开始了,人类必要要面对自己的命运。


《吞食者》和《三体》在处理外太空危机的构架上还是有些相似的,人类都是提前预知了毁灭的来临,而且貌似毫无还手之力,但人类中总有那么一小撮人是不会放弃的,一场关于人类命运的博弈就此展开,所以《吞食者》很适合改编电影的第一个原因非常有优势,结局有看头,是一种以弱制强的翻转性结局(不算以弱胜强,仅仅钳制而已),这样的故事拍起来会非常的精彩,如果改编不会担心电影的结局达不到观众预期效果。


第二个原因,《吞食者》的价值观非常容易传递。很多科幻电影流于白开水,一部分在于价值观过于晦涩,观众根本看不明白;一部分在于根本没有价值观,我就是用爆炸和美女让你看个爽。说到这里,扯一个题外话,个人感觉刘慈欣的文章就像李白的唐诗,说的都是简单的话,讲的都是简单事,但传达的都是浓烈的思想,而这种表达在《吞食者》中最淋漓尽致,书中有几个例子,外星人“大牙”抓起人类就吃,吃完吐出衣服,而唯一一个没有被吓傻的人类军官就问了一句话:“你怎么抓起来就吃?”,还有人类考古学家展示辉煌的地球历史时,“大牙”捧起一把土讲了一个蚂蚁帝国的故事,人类如此对待蚂蚁,而吞食者看待人类呢?


这些看似略有些荒诞的细节,其实是很聪明的传达了作者的想法,电影改编中还原即可,讲好了道理也讲好了故事;最后一个适合改编的原因,故事好看,场面野蛮。故事大家自己去看,不再剧透了,在大刘众多的小说中,这次的外星人属于简单暴力型的,长的像恐龙,开着锅炉一样的飞船,还是比较独特的。


说完《吞食者》说《诗云》,《诗云》其实是《吞食者》的续作,但是与前作联系不大,直接看都没有什么问题。《诗云》相比《吞食者》来说就显得细语嘤嘤文艺味十足,但科幻内核确实比《吞食者》要硬一些,照例先大致说一下剧情,吞食者毁灭了人类文明刚准备离开太阳系,结果遇到了神一样其他文明,就掉回头,带着一名“人类虫虫”去见神文明,然后因为这位人类口袋掉出来的几首唐诗,引起了神的关注,两个文明的未来被改变了。


直接暴力的剧透就是:神用技术终结了文学。这篇作品,相比前作节奏上明显放慢,大场面也不多,但是对技术方面的描写却异常详细,总体来说是一部具有思辨色彩的科幻小说,那这样的作品为什么适合改编呢?因为有中国特色,我们看习惯了白种人拯救世界,欧美价值观拯救地球,但这次拯救文明的核心却是中国诗歌,仅此一点就非常有必要拍摄,在一个星系尺度的科学背景下包裹一个有中国古老文化的故事,仅此一点足矣,但本作如何在思想与视角效果之间取得平衡,还是要下功夫思考的。


丨《全频带阻塞干扰》

《全频带阻塞干扰》是2001年银河奖获奖作品,那个年代除了科幻圈子,很少有人知道银河奖,就更没有人知道这篇文章了,但回过头十几年后来看这篇小说,你依然觉得它很有参考性,基本剧情就是,近未来发生了一场世界大战,俄罗斯基本在电子对抗领域被北约吊打,地面战场俄罗斯不断溃败,最终促使“万年风雪”号空间站做出了大胆决定,战争形势就这样开始改变了。


这篇小说中,即使人物性格过于脸谱化的问题依旧存在,但不得不说大刘是个描写大场面的天才,因为,看完小说后人物的名字可能很快就会忘记了,但小说中那些血腥而又宏大的场面却是深深烙在了脑海中,所以,《全频带阻塞干扰》值得改编的一个重要因素正是其战争题材,《全频带阻塞干扰》还流传有另外一个中国版,个人觉得两个版本改编各有优势,改编俄罗斯版的话,收到政治因素方面的限制会少一点,改编中国版可能会收到更多限制,但更容易在国内产生共鸣,但不管哪个版本对战争的残酷性、真实性描述都是一大卖点,加之《全频带阻塞干扰》就发生在不远的未来,观众接受力会更强一些,每一个人物虽然脸谱化,但也是足够饱满,故事十足,不用担心沦为一部爆米花电影。


《全频带阻塞干扰》要改编唯一要担心的是,我们如何不要一味的埋怨审查体制,能否尽快拍好战争片?


《全频带阻塞干扰》因为广受好评,被改编成了单行本漫画
 
丨《六道众生》 何夕

提到刘慈欣,就不得不提何夕、王晋康、韩松,这三个人的作品各有特色,和大刘被读者并称为中国科幻届的“四大天王”。刘慈欣的作品中,人物只是大背景下的棋子,性格比较大众化或者不突出,人物比较脸谱化,王晋康的作品倾向于近未来表现,人物性格和故事都很沉重和现实,韩松则是不拘一格,光怪陆离,有时导致作品比较极端化,何夕则是关注于人物本身,喜欢以人物的情感为线索展开故事,故事或空灵或现实,但共通之处在于有着强烈的情感倾诉,所以客观的说,何夕的作品才是最适合中国科幻电影改编的起步之作,但至今无人问津,不得不说很可惜。而这何夕众多的作品中,最精彩的故事就要属于《六道众生》。

何夕在小说中对“六道”也有详细解释:当年佛陀把欲世界分成包括地狱道,饿鬼道,畜牲道,阿修罗道,人道,天道在内的六道,它们在业力的果报下永无止境地流转轮回。那这样看似神鬼的名字,到底是不是科幻小说呢?是,而且还有比较硬的内核,简单来说,就是因为普朗克常量的不同,人类发现了六个和我们在同一空间并存的世界,这些世界因为基础物质的不同,所以无法相互互动,直到出现了一个能随意穿梭6个世界的人。


《六道众生》的故事适合改编的原因很简单,就是好看!非常好看!虽然在科幻内核上还存在一些BUG,但故事的起承转非常有节奏感,而且整个剧情的抽丝剥茧般的展开,让读者不可能猜到后面的剧情,最后的逆转也让人眼前一亮。加之,《六道众生》如同其名一样,轮回、因果、善恶贯穿其中,具有强烈的感情色彩,而且首尾呼应所带来思考的情节,直接可以用来当做电影的结尾和开头,整个故事的男主角所展现的那种苦难和纠结,也一定会给演员很大的发挥空间,特效镜头也不会很复杂,参考《心灵传输者》即可,无论从故事还是成本都是中国目前最适合改编的科幻小说。



丨《蚁生》 王晋康

很多年前就有人说,刘慈欣是中国科幻的天空,空灵而且无限尺度,王晋康就是中国科幻小说的大地,现实而厚重,王晋康的经典小说很多,中国科幻发展历程中甚至有过“王晋康时代”。王晋康的《蚁生》算是其长篇试水之作,其背景也在文革上山下乡期间,一群知情与当地农场管理者因为“蚁素”而导致矛盾和冲突,甚至建立起一个小王国,最后故事也以悲剧收场。


《蚁生》其实放在主流文学中也不会显得归于突兀,因为老王的文笔成熟内敛,比较严肃。再加上文章中对上山下乡的场景有着毫无避讳的描写,其中就包括生产队长对女知青强奸的描写,所以以这样严肃的笔触包含一个科幻的故事,也是在中国科幻中显得有为不同,仅此一点就值得尝试改编。而且,以一种科幻的方式来讲述这样的故事,再现这样的年代,可以进一步扩大中国科幻电影的受众面,很多年龄稍大的观众也许都会走进影院,一探究竟。


既然是科幻小说,《蚁生》聚焦的就是蚂蚁,这样的题材放眼世界科幻电影也是不多的,国外有《蚂蚁三部曲》但是改编起来还是难度较大的,而《蚁生》聚焦的是蚂蚁的“蚁素”对人类社会会产生的直接影响,拍摄时还是较为容易展现的,但是《蚁生》拍摄的难点在于如何在文革背景与科幻背景下,取得一定的平衡线,科幻篇幅太多,就会显得太漂离,现在基调太强,科幻迷肯定不会买账。


不得不说《蚁生》的封面设计虽然立意清楚,但还是有失水准

丨《寄生之魔》罗隆翔

有些科幻作品原创性并不是很强,但是却把已有的元素组织的非常好看,罗隆翔的《寄生之魔》就是这样的光怪陆离,元素众多的作品。


《寄生之魔》所有元素都可以在其他科幻电影、小说中找到影子,下面我还是照例无损伤剧透一下:故事开始发生在中国某大都市,“菟丝子”这种植物产生了变异,可以快速生长自由活动,吞噬一切生物做为自己的养分,男主角在约会女孩失败的情况下偶尔外星人九尾美女“小猫”——“阿其鎏谟衍楼娜”,之后,全世界幸存的人一路颠沛流离逃到南极,外星美女小猫怀上了男主的孩子,一场声势浩大的对魔菟丝子的反击战也开始了。


有可能你看到这里,会在内心大喊一声,这小说到底写的什么鬼,其实小说的构架还是非常精彩,我之所以这样介绍剧情,因为作者在文章时而严肃,时而悲伤,时而狗血,时而情怀的文笔让我很难给它一个风格上的定义,但不可否认的一点是,好看!记得当时看到这篇小说,我硬是忘记了吃饭的世界,而且剧情不断朝着意外的方向发展,读者基本能全程获得过山车般的阅读快感。


对于这篇小说,个人认为实在太适合改编科幻电影了,既有已经运用的非常成功的商业元素,如:灾难大场面,美女,剧情的翻转等,也有非常充沛的情感,结尾情感的升华其实还是很感人的,而且各种元素混杂的非常巧妙,不会过于沉闷,也不会过于飘逸,还是一句话,《寄生之魔》适合改编就因为两个字——好看!

 
丨《穿越宿命之河》 任飞

《穿越宿命之河》发表于2004年科幻世界,作者是任飞,这篇科幻小说当时刊登在一个叫做“模糊地带”的栏目,这个栏目中的小说都很难划分他们到底有多少属于科幻小说,而这篇小说显得尤为不同。


小说开篇会让读者错以为在看一部农村题材的生活故事,语言朴实甚至有些压抑,塑造的人物也并非其他科幻小说中形象,而是一个随着鸡瘟降生,生下来就死了母亲的傻子“二嗒”,“二嗒”生下来就被算命先生定为废人,不能走出村子方圆三公里,其中的边界就是一条河流,文章的题目也由此而来,这个隔绝的小山村,因为有一天从头而降的大火球改变了。


《穿过宿命之河》的对白中充斥着大量的方言,“老子”“卵蛋”之类的词随处可见,虽然题材上还是很老套的外星人题材,科幻的内核也并不出彩,但就是因为这个科幻故事充满了浓浓的乡土气息和绝望的氛围,还是很适合改编为一部很有特色的中国电影,参考黄渤的《斗年》整体效果即可,在一部农村题材故事下,包含了一个科幻故事,这样的电影想法,我相信放到现在也是足够新颖的,但改编的难度在于,如何在科幻和叙事之间找到平衡点,因为原作中对于科幻部分的描写很有节制,基本都是通过人物内心的幻象来表现,所以,《穿过宿命之河》的改编还需要加入更多的故事来影像内容。


配图很好的把握《穿越宿命之河》的乡土气息

丨《天意》钱莉芳

《天意》是钱丽芳刊发在科幻读物《星云》上的长篇历史科幻小说,当时一经推出在科幻圈里引起了不小的震动,因为我们终于有了一本中国特色如此明显的国产科幻小说,但是很多读者可能不知道的是,《天意》其实在一定意义上促成了《三体》的诞生。


当时,刘慈欣还在一门心思写短篇,因为他自己的出版图书卖的不怎么好(有兴趣的读者可以找来作家出版社设计的《超星纪元》第一版封面就懂了),而《天意》在中国科幻图书市场基本为零的情况下横空出世,一口气卖了15万册,后来还推出了修订版,正是这件事让大刘多次在公开场合表示,是《天意》给了他继续写长篇科幻的信心,紧接着刘慈欣的《球状闪电》就出现在了第二本星云上。


《天意》现在已经开始改编电视剧了,其实改编为电视剧是一个很讨巧的路线,《天意》本来就不属于节奏不快的作品,基本就是在不改编史实的情况下,钻历史的空档,发掘历史的疑团和传说,做出了一个较为科幻的解释。


以现在的眼光来看《天意》,有动作、有穿越、有爱情、有悬疑,基本比较符合古装剧的观众需求,个人认为改编照本宣科即可,只需把《天意》的科幻和情感元素表现好即可,把战争场面表现好,科幻场面拍的不过过于炫,尤其是韩信情感这一条线索要深挖,这也是《天意》能吸引广大读者的关键所在。千万不要因为有爱情戏,又扯出来一大堆后宫戏。《天意》适合改编的原因也是无需多说,拥有纯正中国基因的科幻小说,科幻世界的姚海军那个著名的比喻也第一次写在了天意的前言中:“这是土豆牛肉与牛排的区别,无关好坏,只是口味不同罢了。”


因为当时《星云》上面的《天意》卖的好,所以出了如图的单行本
 
丨《瘟疫》燕垒生

燕垒生的科幻作品不多,出了科幻迷的圈子知道的人更少。他最著名的作品便是《天行健》和《道可道》系列,但是让人不解的是,这两部作品,一部具有改编奇幻史诗电视剧的潜力,一部可以拍成中国版的《驱魔人》,但至今无人问津,不得不说很遗憾。


接着说燕垒生的科幻作品《瘟疫》,《瘟疫》从题目就能看出来,这是一部灾难题材的小说,大致内容讲的是全世界爆发了一场将人石化的瘟疫,可以通过空气飞沫日常接触各种途径传染,一位焚化员碰到了一位幼儿园老师和一大群石化的孩子,整个事情开始朝着意外的方向开始发展。


总体来讲,燕垒生的科幻作品剧情创新不多,但也是将各种熟悉的元素组织的非常好,《瘟疫》最值得改编的亮点也在于整个的故事构架非常适合改编电影,而且观众观影之后会一定会怀着一种遗憾但温情脉脉的感觉离开。因为其故事毫无冷场,节奏非常好,而且整个故事抽丝剥茧的呈现在观众面前,阅读快感十足,但在故事的背后,隐藏一种无力反抗命运的悲凉和无奈,当你刚要为这种无奈悲哀时,作者在《瘟疫》的结尾却给出了一个跨越时间,但充满力量和爱的结局。



丨《红色海洋》韩松

韩松的作品近乎妖也!这本《红色海洋》也不例外,韩松使用了一种比较重口味的方式,用一个一个的短篇,串起了一堆发生在一个失去理智世界里的故事,《红色海洋》中出现了断肢、乱伦、血腥的各种事件,看完后你会发现其实科幻小说还可以这样写,尽管看的似懂非懂,看的反胃难受,但是一种原始的欲望还是会促使读者继续探索,所以,我也无法简单的剧透这本书,因为内容确实过于复杂。


为什么一本重口味的科幻小说《红色海洋》值得改编电影或者电视剧呢,首先,就是因为重口味。韩松本来就直观的描写了很多场景,如果能一一还原,那将是有中国特色的CULT科幻片,想想都是让人兴奋的,但是要通过总局的审查却是头疼事。


其次,《红色海洋》的剑走偏锋,说白了就是题材太独特了,涉及的各种方面是其他科幻作家没有尝试过的,及时放在已经出版十多年的今年来看,依然会惊掉一大批人的下巴,科幻尺度竟然这么大,所以留给改编者的余地就很大,可以发挥强烈的个人风格,同时,在改编过程中也有着巨大的风险,导演把握不好容易玩脱;最后,我还是要说,红色海洋尽管写的是全人类的故事,但是其中传达的是一种中国价值观对灾难事件和人类发展的思考,而且这种思考的方式,也是比较独特的,所以《红色海洋》值得改编,但风险依旧,慎行!



丨《以前的黄昏》罗隆翔   《上校的军刀》韩文轩

罗隆翔和韩文轩的这两篇文章都是写智能AI与人类关系的,都非常精彩,所以就拉在一起说了。智能AI类型的科幻电影也是一抓一大把,但是横向对比来看,有深度的不多,尤其是大场面的科幻电影,基本对于智能AI的思考仅仅浅尝辄止,显得非常模式化。


而《以前的黄昏》和《上校的军刀》不敢说原创的科幻内核有多少,但在对机器人与人类的关系上有着深入的思考,《以前的黄昏》题目其实来自于诸神的黄昏,内涵也很明确,人类和机器人的冲突最终只能造成两个种族的集体疯狂,所以一人一机器的冒险之路也和这个主题紧紧联系在了一起,并且罗隆翔构建了一个较为完整的世界观,让读者也很好产生了弱水三千,只取一瓢的宏大叙事感,加之结局处理的非常巧妙,可以说整篇文章下来,气势恢宏荡气回肠。


《上校的军刀》则是讲述跟随一个机器人的视角,全程参与了人类与机器人的最后一场战争,整个故事可以说既充满希望又极其称重,从战争场面上来讲,《上校的军刀》更胜一筹,描写的非常具体和硬派,虽然故事的思考性和深度略差一点,但整个故事的起承转做的非常漂亮,可以说读者想看什么,作者似乎能猜到一样,最后也是以一个较为意外的结局结束,虽然有些突兀,但也在情理之中,留给了读者较大想象空间。


两篇文章虽然都存在一定的缺点,但对于影视改变来说无关痛痒,改编如果能把核心立足于对AI与人类关系的深入思考之上,再来建立大的战争场面,就能准备把握小说的核心,为什么适合改编的答案是一目了然的,人工智能是科幻电影经久不变的话题,那为什么就不能注入一些东方思考的活力呢?这值得期待。


《以前的黄昏》杂志插图

丨《蜉蝣的歌唱》星河

文章的作者叫 星河 ,这篇小说很有戏剧性,据说当时星河刚写到一半,就传了美国双子大厦被撞的消息,因为星河的《蜉蝣的歌唱》正是讲述一群恐怖分子去炸掉一座超级摩天大楼的故事。


整个小说的剧情其实一句话就能讲完,恐怖分子炸楼失败。关键在于过程的险象环生,以及这场应急事件中的人生百态,其实《蜉蝣的歌唱》从题目来看就能知道,蜉蝣是一种朝生暮死生命极其短暂的生物,作者想表明什么已经很明确了。


而《蜉蝣的歌唱》适合改编的原因很多,首先类似的题材的科幻电影并不多,而且《蜉蝣的歌唱》中描写的巨大摩天楼仅仅在尺度上就是一种巨大的震撼,其次《蜉蝣的歌唱》聚焦的是群戏,而面对灾难时群戏如果处理的好,一方面真实感会很强,另一方面会显得很精彩,最后,就要说说情节了,即便是恐怖分子突袭大厦的老套情节,星河也是写出了新意,一方面大厦内部状况不断,一方面外部迎来了一次超级大风,人工和自然的危机也是环环相套,完全没有留给读者喘息的余地,加之如果要改编大部分的场景都发生在室内,特效也可以为制片方省下一大笔钱。


丨附加篇目:《多重宇宙投影》 拉拉

作者拉拉的这篇小说适合不适合改编,真的不好评说,只能说这是国产科幻小说中的一个奇葩,而且是异常有趣充满快感的作品,语言风格可以参考《银河系漫游指南》,世界的设定是一个喷嚏打出来的,有怪兽有美女,有理论有数字,有科学有思想。说到思想,我不禁想朗诵一下,文章中的一首诗,当然是用来描述整个宇宙有多么无聊的:
啊!——空间啊! ——你无限!
啊!——时间啊!——你无限!
你们——
真无聊!

大家也大致能明白这是一篇怎么的科幻小说了,我想说的是,《多重宇宙投影》适不适合改编其实要分两个层次看,从本身质量来看,是适合改编的,而且请周星驰来改编,无疑就会是神作!


但是从市场的环境来看,大众肯定没有做好准备来接受一部无厘头科幻电影,所以让我们静静等待,中国科幻电影历经坎坷,总会有自己耀眼的一天!